QS世界大学排名是当前世界大学排名很有参考价值的排名，很多到海外学习服装设计专业的学生，会先参考学校的排名，接下来就让梦飞国际小编为大家介绍下“QS世界服装设计大学排名2022年最新排名”，供大家参考！
QS世界服装设计大学排名2022年最新排名
NO.1纽约时装学院Fashion Institute of Technology
纽约时装学院成立于1944年，位于美国纽约市曼哈顿区，是国际著名的服装与艺术设计院校，也是世界四大时装学院之一。服装设计专业的学生会学到服装设计专业基本的技能，选择面料，制版，缝纫等。学生会在此阶段掌握服装电脑软件CAD的使用，并且学习如何将服装设计的概念转变到服装成衣的过程。学生会具备独立设计、开发服装款式的能力和技能。
NO.2伦敦时装学院London College of Fashion
伦敦时装学院是世界六大时装学院之一，总部位于伦敦市中心的牛津街，伦敦艺术大学下属六所学院之一，也是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过圣马丁。伦敦时装学院的服装设计课程通过培养学生的创造力和专业研究，使学生能够通过插图，设计，裁剪和现代制造来创作高质量和创新的作品。课程中会让学生接触并使用到不同的生产技术：从时装工艺到未来实验，来丰富学生的经验并改善其设计灵感。
NO.3帕森斯设计学院Parsons School of Design at The New School
美国帕森斯设计学院在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。帕森斯设计学院的服装设计专业是全美第一名，毕业生们引领着美国时装界。创新是服装设计专业的传统。除此之外，环保也是服装设计考虑的另一关键因素了。服装设计专业的学生会学习缝纫、立体裁剪、样式制作等技巧，另外素描和数码设计也是需要掌握的。大四时，需要投入毕业作品集的准备当中。
NO.4阿尔托大学艺术设计与建筑学院Aalto University School of Arts， Design and Architecture
阿尔托大学艺术设计与建筑学院成立于1871年，前身是赫尔辛基艺术设计大学，是北欧五国最大的艺术设计类大学。时装设计专业是该学院的优势专业，该学院注重从单纯的创意理念入手，再注重整个服装的设计过程，相比于其他院校，阿尔托更注重时尚和科技的结合，功能性材料和可穿戴技术性的融合拓宽了设计思路，也赋予了服装设计更多的可能性。
NO.5中央圣马丁艺术与设计学院Central Saint Martins
中央圣马丁艺术与设计学院是英国一所著名的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分，是世界四大时装设计学院之一。中央圣马丁的服装设计专业是为那些想变成革新设计师的学员设计的，课程包含对服装加工、服装开发、有关实践和创造性设计专业标准的清晰理解。大学激励学员在设计行业发展自身的设计概念。在已有的背景下，将经典革新的设计理念延伸到我国乃至国际时尚市场。
NO.6德雷塞尔大学Drexel University
德雷塞尔大学建立于1891年，是一所一流的四年制综合性私立大学，坐落在美国东海岸宾夕法尼亚州最大的城市费城，并在加州首府萨克拉门托设有分校。德雷塞尔大学的时装项目可以被认为是全美前十之一，项目内容还包括去伦敦时装学院进修。德雷塞尔大学的时装设计研究生只招收MS学生。
NO.7法国ESMOD国际服装设计学院Ecole Superieure des Aris et Techniques de la mode
法国ESMOD国际服装设计学院1840年成立于法国巴黎，是世界上第一所时装学院。法国著名服装裁剪大师阿列克斯拉维涅先生（Alexis LAVIGNE）于1841年设计并创办了世界上第一所时装学院——法国ESMOD高级时装艺术学院。从那时起，ESMOD学院就已经成为全球纺织服装行业中最为重要的培训中心之一。作为一所历史悠久、贡献卓著的时装学院，ESMOD 在整个行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛大学”。
艺术留学如何去理想的院校
提高自身艺术素养
近年来，申请艺术留学的学生数量一直呈上扬趋势。丰富的艺术资源，厚重的历史积淀和更为均衡的艺术产业链体系，这些都使得艺术留学如今愈发受到关注。
对于有艺术留学意向的学生而言，最重要的还是要夯实艺术基础知识，提高自身艺术修养。“要尽量让自己变得全面。无论是艺术方面还是文化历史方面都需要去了解。”特别是对于有留学意向的国家的艺术文化，更要本着研究的态度深入了解，这对于学生准备考试具有非常重要的意义。
此外，学生需要了解著名的艺术家与代表作品，需要理解和体会作品中相同或差异性的表达，熟知其艺术风格，这些在考试中都有可能涉及到。
学生要善于利用想要申请的学校的官网资源，熟悉学校所设置的艺术课程以及相关侧重点，因为教学侧重与考试时的考查内容常常有重合。能否将学校官网资源最大化地加以利用，同样考验学生的学习与研究的能力。
如今已成功入读英国利兹大学学习摄影的王艺霏，对于自己的申请过程印象深刻，她同样建议学生要“多去官网看看”，既能深入了解专业设置，也能够进一步了解专业本身是否符合自己的心理预期。“了解学校、专业、老师以及相关作品，这些都是申请中绕不开的话题，而往往这些资源都以最清晰的方式放在学校官网上，等着申请人去挖掘。”王艺霏说。
培养自己的艺术风格
赵行健就读于意大利米兰布雷拉美术学院，在申请阶段，他曾考虑过布雷拉美院和都灵美院两所院校。“两家美院的申请形式都是国内初试，然后到意大利学习8个月语言后再参加复试。不同的是，都灵美院的8个月语言学习以学校预科方式进行，而当时布雷拉美院则没有预科这一说法。”赵行健说。
现场测试，是欧洲不少艺术类院校在进行考核时主要采用的方法，也是专业艺术院校与综合院校的艺术专业在录取时的不同。专业艺术院校更注重专业之“专”，综合院校的艺术专业则对于学生综合实力的培养相对更为侧重。
另一个更为重要的方面是，学生要拥有属于自己的艺术风格。
国外院校非常看重学生在艺术方面的创新能力，注重学生自己的想法。对于申请阶段而言，学生若有一些大胆设想、敢于创新，可能会收获意料之外的惊喜。
赵行健对此深有体会。他申请的两家美院对于绘画的相关专业要求并没有明确界限。“从艺术角度来说，很难讲什么是‘好的艺术’，什么是‘不好的艺术’；从应试角度来说，不同的教授也有不同的偏好与要求。要努力让教授看到申请者自己所‘想’画的内容，教授也更愿意看到他们没见过或是少见的绘画形式，当然这未必是全新的绘画形式，也可能是学生在传统形式中找到了新的表达。”他说。
明确和清晰自身定位
对于学生而言，提前做好规划，按部就班地自己认真完成申请，其实是一种比较好的选择。
“比如我所就读的电影专业，不少综合院校都有开设。我们学校在本科阶段不细分专业和方向，到研究生阶段才会细分导演、编剧、场记等具体方向。因此，不论是本科申请还是研究生申请，一定要清晰自己的兴趣定位，不然有可能在枯燥的课程中变得‘沮丧’。”王艺霏说。
同时，除了院校本身的名气，院校的专业排名和行业认可度也非常重要。一些综合院校的综合排名靠前，但并不代表该校所有专业的排名都靠前，甚至有些综合排名靠前院校的个别专业排名并不占优势。这一点尤其需要艺术类留学生关注，因为这会影响学生毕业后的业内认可度。
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